Camino a Sitges. Toma 01 – Diario de producción: primera entrada

Por lo que sé, soy un fanático de las historias desde más allá de lo que mis recuerdos alcanzan.

Antes de que mi madre se sentara a mi lado para que aprendiera a leer con los libros de El barco de vapor, mi padre me relataba historias de salamandras vaqueras que vivían aventuras en el lejano oeste y mi hermano me detallaba con emoción todas los cuentos y leyendas de la Tierra Media que acababa de leer. Todas estas historias después se las explicaba a mis amiguitos del cole, quienes (la mayor parte del tiempo) las escuchaban ávidamente.

Claro, una vez pude tener un libro en mis manos me puse a leer a la par que empecé a devorar películas y series. Nada más entrar en secundaria, decidí que mi camino en la vida sería contar historias, de todo tipo: el placer de hacer soñar, sentir y aprender a través de la narrativa es mi droga.

Esta droga la he compartido con mi hermano, Ezequiel (Eze (Tete (Dr. Gordo))) durante muchos años. En cuanto conocemos una historia (o partes de La Historia) que no conocemos, corremos a contárnoslas. Y, de vez en cuando, nos contamos historias de nuestra propia invención. Así fue cómo nació este proyecto, hará casi dos o tres años.

La historia que avanza camino a Sitges.

Hace ya mucho que pretendía que esta historia fuera a Sitges. Pero siempre pasa algo – ahora mismo Vision Factory se retrasa por el rodaje de un spot para cines y el programa Exploradores 3.0 que podéis ver en las FNAC de Barcelona -, y siempre se deja de lado.

Cuando mi hermano y yo retomamos el trabajo en esta historia – a la que llamaremos de aquí en adelante el Proyecto Bruxas, moví a todo mi equipo para ponernos manos a la obra a la par que empezamos a re-imaginar, crear, re-redactar todo aquello que diera una base firme a este proyecto. Pero shit tends to happen.

Hasta el viernes por la noche.

El viernes por la noche, el cineasta Dani Portillo, que ha sido mi director de foto en varios proyectos y me ha dirigido como actor en su último corto, me soltó aquello que necesitaba que me soltaran: nos juntamos para hacer cine, para hacer cortos, y al final nada de nada. Aquella frase, el apoyo de los presentes, algo de alcohol, y un ominoso discurso acerca del destino que no es destino pero que, ey, coño, se ha de aprovechar hicieron que hoy empezara este diario de rodaje.

Porque hoy he comenzado a escribir el borrador.

Un borrador que aún está lejos de ser definitivo, pero que gracias al impulso y el trabajo de todos será la primera baldosa del camino a Sitges.

Reseña – MCU: Ant-Man

El Ant-Man de Peyton Reed (y Edgar Wright, siempre, por qué olvidarlo) es probablemente la película más ingeniosa y divertida de todo el MCU, a la misma altura pero en una categoría diferente a Guardians of the Galaxy (2014).

Probablemente así lo sea teniendo en cuenta que es un film poco esperado por el público en general y del cual teníamos miedo los seguidores del MCU desde que vimos que había problemas con la concepción, producción y dirección de la película. Pese a todo, Ant-Man se ha convertido (aun no reflejándolo en taquilla) en la película MARVEL mejor criticada de los últimos años.

Tras los eventos de los Avengers: Age of Ultron (2015) y Marvel’s AoS Season 2 (2015),  la película explica la historia de dos súper héroes, dos Hombres Hormiga. El primero, Hank Pym (Michael Douglas) un viejo científico que necesita de alguien para impedir que su joven aprendiz, Darren Cross (Corey Stoll), reproduzca las partículas Pym (que dan el poder de disminuir y aumentar de tamaño) para venderlas como fuente de poder del traje de guerra Yellowjacket; y el segundo Scott Lang (Paul Rudd) un sinvergüenza ex convicto que se convierte en el alguien que Pym necesita para recuperar las partículas y salvar el mundo, redimiéndose de paso Lang con su ex mujer y ganando el lugar que le corresponde al lado de su hija.

Ah, Pym y Lang controlan hormigas con su casco, y Evangeline Lilly también está por ahí. Es la hija de Pym y eso.

Exceptuando las tramas secundarias – la relación de Douglas con Lilly como padre e hija, el cameo de los Vengadores, y la aceptable relación entre Rudd y su familia -, Ant-Man es una aventura increíblemente entretenida y divertida, ofreciendo una concepción y desarrollo de película de atraco mezclada con la fantasía MARVEL fascinante.

Las escenas de acción son bellísimas: la interacción de Lang y Pym con las hormigas está muy bien lograda (lo que quiere decir: no parece absurda), pero no tienen nada que ver con la interacción de los personajes con el entorno en las carreras, huidas y peleas. Sencillamente fantástico.

Darren Cross es probablemente el villano más aburrido de todo MARVEL, pero compensan ant-man-poster-01secundarios hilarantes como Luís, el amigo de Scott interpretado por Michael Peña. ¿Desde cuándo no oía reír a la gente así en el cine?

Como fan acérrimo del Ant-Man de Pym, he de decir que es la peor adaptación del personaje que he visto, mucho mejor la versión animada de The Avengers: Earth’s Mightiest Heroes (2010-2012), pero Rudd consigue hacer de Scott Lang un personaje digno de las viñetas. Y como fan del MCU, claro, me encantó poder ver –

– a Hailey Atwell re-caracterizada como Carter, y al mismo Stark, John Slattery, de Iron Man 2 (2010), ¿no fue un puntazo?

En resumen: probablemente lo más ingenioso y divertido que MARVEL ha llevado a la gran pantalla, al mismo nivel que GotG, y – aunque con una trama bastante común – unos personajes y una puesta en escena increíbles. ¿Ha creado Wright una nueva peli de culto? Puede. Altamente recomendable.

Ahora a esperar a la temporada 3 de AoS, y Jessica Jones. ¡Excelsior!

Sergi

Proyectos – los buenos por qué de mi desaparición

Hará mañana un mes que no publico absolutamente nada en el web-blog, y es que he estado muy ocupado.

Para empezar me he graduado, ya soy maestro de inglés, cosa que agradezco mucho. Han sido cuatro años muy largos y muy duros – pero ahí estoy, un maestro más sin poder ejercer.

Sin embargo, aunque el mundo de la escolarización no parezca aparecer en mucho tiempo en mi vida (ni yo atendiendo ni ejerciendo como docente), no significa que no pueda seguir utilizando mi profesión como medio educativo además de entretenimiento… Y es que ahora mismo estoy desaparecido por haberme embarcado en cuatro proyectos bien diferentes:

  • El spot cinematográfico: desde hace un mes que ando liado colaborando con la ONG STOP Accidentes en un nuevo spot de prevención de fatalidades en las carreteras. Mi objetivo es tratar de causar el mayor impacto posible en un tipo de anuncio hacia los que, desgraciadamente, la sociedad siente ya empatía cero. ¿Cómo podrán los chicos de VisionFES y STOP Accidentes cambiar este hecho? Ya lo veréis – y en cines -, pues estamos bastante convencidos de que podemos influir un pequeño gran cambio en la sociedad con este proyecto.
  • El guión de espectáculo radiofónico: me enorgullece anunciar que a partir de ahora formo parte del equipo de guionistas bajo las órdenes de Nacho López Echeverría, Cheve: canta-autor, actor de doblaje y creador del programa radiofónico en vivo La última emisora, que lo petará en Madrid. Me uno al mismo Cheve y a otros grandes guionistas en la composición de los nuevos programas – podéis engancharos y escuchar el Piloto aquí.
  • La novela gráfica: dando vueltas de mi cabeza a un cajón, de un cajón a un dossier como proyecto de cortometraje, y de proyecto audiovisual a novela gráfica por fin estoy en la labor de dar vida a mi primera novela gráfica de fantasía C A V I T Y – el primero de tres ensayos sobre la vida desde tres puntos de vista muy, muy diferentes. Para poder hacer tangible a esta idea uno fuerzas con el fantástico ilustrados Oriol Tuca, cuyo trazo digno del Moon Knight de Sienkiewicz podría dar vida fácilmente a cualquier cuento parido por Neil Gaiman… He aquí su blog – ¡espero estar a la altura!
  • El cuento educativo: finalmente, uno fuerzas con el maestro e ilustrador infantil Jere Oner para la elaboración de una serie de cuentos infantiles educativos con la intención de integrar la lengua extranjera (inglés) con el entretenimiento infantil. Podéis visitar su blog aquí, y pronto tendréis más noticias.

Todos estos proyectos, o la mayoría al menos, bajo la firma Vision Factory – mi empresa de medios y entretenimiento multi-plataforma. Dentro de la misma sigo colaborando en todo aquello que se necesite de mí, desde echar una mano construyendo un Iron Man 1/1 a participar como actor en algún que otro metraje.

Aunque este verano estaré algo out, escribiendo y buscando cómo encauzar bien todos estos proyectos, seguiré con las reseñas de todo aquello que necesite reseñarse. Espero poder trabajar una reflexión acerca de Inside Out y de MARVEL’S Ant-Man las próximas semanas, y de empezar una nueva sección con reseñas vintage titulada ENCARECIDAMENTE, donde encarecidamente recomiende pelis y series que me gustan.

Así que ya sabéis, no os abandono: os quiero más que nunca y sigo trabajando para educar, inspirar y entretener.

Sergi

Reseña – Jurassic World

Veintidós años tras el estreno de la adaptación de Crichton por Spielberg al cine, Jurassic Park recibe su secuela directa de manos del director Colin Trevorrow. ¿Está a la altura de recibir su legado?

Para empezar dejemos claro que la película en general tiene mucho más sentido que The Lost World (Jurassic Park), y que Jurassic Park III jamás tuvo lugar. Esto la calificaría como la mejor secuela de la película original y la que, literalmente, continúa la labor que John Hammond inició en su primera aventura con su primer parque.

raptor-bigAunque la historia es simple y está bien arraigada – dejando de lado todo el tema de la base científica, que aunque está bien asentada flojea por varios lados -, los diálogos son de manual y los personajes totalmente planos (que no quiere decir que no tengan unos objetivos bien definidos durante toda la película).

El desarrollo de la trama es casi perfecto. En primer lugar, introducen al espectador en un mundo en el que el Jurassic World lleva diez años funcionando y lo hacen de manera espectacular – las muestras del parque de atracciones, su funcionamiento y componentes a través de Gray (Ty Simpkins, quien ya vimos en Iron Man 3) y Zach (un estupendísimo Nick Robinson), acompañados de John Williams de fondo, maravilla.

La historia avanza rápido, y una vez situados los personajes y sus prioridades, pasando por trepidantes escenas de acción (la de los pteranodones de las más terroríficas y crueles que he visto en tiempo), nos encontramos en un abrir y cerrar de ojos con el final de la película. Totalmente tópico, totalmente esperado, pero un viaje entretenido al fin y al cabo.

Bryce Dallas Howard (Claire) y Chris Pratt (Owen) brillan por su ausencia: dos talentos de la interpretación totalmente desaprovechados. Y no estamos hablando de que sean malos actores, al contrario, simplemente no se les ofrece la oportunidad de destacar en ningún momento. Y eso es una gran lástima porque Vincent D’Onofrio (Hoskins) sí tiene la oportunidad (y la aprovecha) de comerse la pantalla las pocas escenas en las que aparece.

Los elementos nostálgicos y referencias a la primera película son fetén, aunque la sutileza con la que la hagan sea poca. En ese aspecto funciona para ambos públicos: tocando la fibra nostálgica de los veteranos y avivando la curiosidad de los noveles.

T-Rex_2

Por otro lado (y quizá lo más doloroso y vergonzoso del filme) es que de nuevo les han dado personalidad a los animales, tal y como hicieron en Jurassic Park III. Probablemente lo que más aterrorizaba de la primera película era el hecho de que el T-Rex y los raptores eran animales, inteligentes, sí, pero animales al fin y al cabo con la intención de cazar y alimentarse. La creación del Indominous Rex ya es algo difícil de aceptar (aunque funcione dentro del contexto), sin embargo…

WARNING! SPOILER AREA!

… la capacidad de raciocinio y el vínculo sentimental (porque lo que ocurre en la escena final no es respeto y ni leches) de los raptores con Pratt es absurda. El Deus Ex cliché del T-Rex salvando el día era totalmente esperado, pero la alianza con el raptor que sobrevive mágicamente y quE LLEGA PARA SALVAR A PRATT A CÁMARA LENTA DE ENTRE LAS LLAMAS para que luego el Indominous sea devorado por el mosasaurio… Y la mirada de despedida entre el raptor y el rex… Y el rex rugiendo sobre el edificio… Y el paseo hacia el infinito de Owen y Claire… Por favor.

Veinte minutos terribles de película que te dejan con un final amargo.

END OF SPOILER AREA!

Jurassic World es una atracción entretenida pero poco impactante y novedosa. Es muy divertida de ver y es secuela más digna a la original que las anteriores, pero deja sin poder compararse con ella. Por otro lado, ver “dinosaurios” en la gran pantalla mola, y el personaje de Chris Pratt, si se trabaja bien, puede tener un papel imporante y destacar en Jurassic World 2 y 3, en donde esperemos que se cierren las tramas que se han abierto en esta película y entretenga, con algo más de calidad, a los espectadores…

Recordad que Hollywood siempre se abre camino.

Sergi

Reseña – MCU: Avengers: Age of Ultron

¡Atención: esta reseña NO CONTIENE SPOILERS!

Tres años después del estreno y el éxito de The Avengers, los héroes más poderosos de Marvel (y Disney) vuelven a reunirse en Avengers: Age of Ultron (Los Vengadores: la era de Ultrón en España). En esta secuela, Joss Whedon vuelve a la carga con más poder creativo que nunca junto al cast recurrente de no sólo ya su antecesora, sino también de las sagas de Iron Man, Thor y Captain America (además de nuevas caras, claro).

Age of Ultron, junto a la esperada Ant-Man, son las dos últimas películas de la Segunda Fase del Universo Cinematográfico Marvel (MCU) y de las cuales se espera mucho por parte de los fans del Universo en general y de los superhéroes en particular. Pero, ¿cumple esas expectativas? Vamos a analizar los aspectos más relevantes de su funcionamiento.

Avengers 2 funciona como secuela, pero no de la misma manera para el espectador medio que para el fan. Aunque Whedon a la hora de explicarnos la historia nos da mucha información útil para aquellos que no han visto CA: The Winter Soldier (2014), Thor: TDW (2013) o Guardians of the Galaxy (2014), o incluso evade sub-elementos de teórica importancia de Iron Man 3 (2013) y Agents of S.H.I.E.L.D. (2013 – actualidad), da por hecho que otros elementos y personajes de estas películas son conocidos por todos los espectadores. Sin embargo, la mitad de los que visitan las salas de cine van como fans de la primera película y amantes del género, ausentes de todo aquello que rodea las franquicias de súper-héroes Marvel que protagonizan el largo.

avengers-age-of-ultron2Por otro lado, el hecho de que no conozcan las tramas y sub-tramas no implica que no puedan disfrutar de un nuevo y más profundo desarrollo de sus personajes preferidos (gracias por este nuevo y aprovechado Hawkeye de Jeremy Renner), así como de escenas de acción trepidantes y una trama clásica bien construida, con todos aquellos elementos y clichés que se esperan de la misma. ¿Funciona como secuela, pues? Sí, en parte, pero mucho mejor como un  capítulo más de la Saga del Infinito.

Si hablamos desde el punto de vista cinematográfico, la película presenta elementos de los que estar orgullosa: un guion divertido y emocionante, clásico de una buena película de entretenimiento y superhéroes; unos personajes (y villanos) mucho más desarrollados de lo esperable en este ámbito e interpretados por un cast que derrocha química en pantalla; y un tempo bien pausado – al menos mucho mejor que el de su antecesora. AoU contiene unas de las mejores escenas de acción jamás vistas en el cine, rodadas con la tecnología práctica y generada por ordenador más avanzadas que combinan deliciosamente en pantalla (muy, muy fan de los planos secuencia y travellings de combate que abundan en el filme). Aun así, a diferencia de lo que comentábamos en la reseña de Marvel’s Daredevil, la cinematografía se centra en explicar la historia de la manera más impactante y entretenida posible sin aprovechar las infinitas posibilidades que puede ofrecer el cine para contarnos lo que ocurre.

Como adaptación de cómic (ya no hablamos de historia, hablamos de personajes y aquí sí que podemos encontrar algo que nos destripe conceptos, no la peli en sí, aviso), la película deja un muy, muy buen sabor de boca. Si algo me daba miedo era el trato de Ultron (James Spader): en el tráiler se mostraba un humanoide-transformer con personalidad humana muy diferente a los cómics, sin embargo todo cobra sentido al darnos cuenta de que el Ultron del MCU no es más que un Tony Stark (Robert Downey Jr.) de latón. Es cuestión de comprender y acostumbrarse.

El desarrollo de cuatro personajes impacta para muy bien, ciertamente. El Barton de AoU es por fin aquello que siempre quisimos que fuera, y no lo que vimos en The Avengers (también se explica por qué no le hemos visto desde antes de que cayera S.H.I.E.L.D. en CA: TWS). Los gemelos Maximoff son, por suerte, mucho más profundos y tangibles de lo que se esperaría de ellos en lo que salen de película – se empieza a ver por dónde van los tiros con Wanda (Elizabeth Olsen) y, bueno, al menos Pietro (Aaron Taylor-Johnson) no es el mismo personaje de X-Men: Days of Future Past (2014). Y, claro, luego tenemos a Vision… Wow. No digo nada, y lo digo todo.

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En resumen: aunque The Avengers: Age of Ultron no es la película que podría haber llegado ser, roza la perfección superando en casi todos los aspectos a su antecesora. Divertida y entretenida para todos los públicos (fans y amantes del género), es una película para ver una y otra vez – llena de acción y elementos increíbles, corta para su larga duración, y con una BSO de lujo (con leitmotivs de antecesoras, ¡gracias Danny Elfman!). Además, avanza enormemente con la trama del MCU y nos da mucho hype por ver qué ocurre en Ant-Man y aquello que nos vaya a brindar en tres años Avengers: Infinity War, Part I.

En fin, creo que voy a verla otra vez. Avengers…!

Sergi

The trip of a lifetime – Feliz aniversario, Doctor

Hoy se cumplen diez años desde que se emitió Rose, el primer episodio de la nueva era de Doctor Who tras casi veinte años de cese de emisión. Claro, me veo obligado a parar de trabajar para escribir una pequeña postal de aniversario, y es que si Russel T. Davies no hubiera traído de vuelta la serie, yo no sería quien soy ahora ni de lejos.

¿Por qué? Os preguntaréis, ¿tanto le debes? Pues sí.

Como muchos sabréis inicié mi peregrinación por el mundo cinematográfico a partir de los cortometrajes-fan de The No-Nose Dog Project. El mundo imperfecto abrió una nueva etapa en mi vida, la mejor hasta ahora sin duda, y gracias a mi pasión hacia el Doctor he podido encauzar mi carrera profesional con tan solo veintiún años de edad en mi hogar, Vision Factory.

Pero no solo me ha ayudado profesionalmente. Desde que mis buenos amigos Carlos y Eloy empezaron a darme la lata con que viera la serie, para mí tan solo era un programa raro que echaban por la tarde en TV3 – entonces oía cosas como el Doctor, la Rose, el TARDIS, i viatjar per l’espai i el temps sense parpellejar y me parecía que sonaba a polaco (¿se pilla?). Conocer la serie y la filosofía positiva sobre la vida y la especie humana que impartía el Doctor, durante una racha muy, muy fea de mi vida me ayudó a superar muchos problemas y a volver a creer en el cambio, la bondad y las emociones más intrínsecas del hombre.

Gracias a que el Doctor tomó mi mano para correr junto a él las cosas me han ido mucho mejor en mi vida – y es que las historias, como siempre defenderé, son la verdadera cura para el alma.

Y no voy a extenderme mucho más ya que llevo todo el día emocionado y felicitando a una serie de televisión por todas las redes sociales y no sé hasta qué punto se considera cuerdo hacerlo.

Sin embargo, felicitaré a todos los miembros que han pasado por la serie, a los actores y al equipo, en especial a Davies, Eccleston y Piper (por dejarme acompañarles hacia los confines del universo) y agradecer a Álex Oliveres y Rebeca Sánchez, por hacerme sentir niño de diez años al encarnar para mí al 9º Doctor y a Rose. Claro, felicitar a todos los Whovians que hay desperdigados por todo el mundo, y a John Smith, el fan más fan de YouTube, de quien comparto este vídeo tan increíble:

Gracias por hacerme sentir así, Doctor. Eres fantástico. ¡Allons-y y Gerónimo!

Sergi

Este abril, cosas mil

En realidad hago cosas mil a todas horas – liado entre el trabajo en Vision Factory, proyectos individuales y el desarrollo del Trabajo de Fin de Grado – y es por eso que estoy actualizando tan poco este blog.

Sin embargo este abril vienen cositas muy chulas que me encantaría compartir con todos vosotros… ¡abrid agendas!:

Presentación del libro Memorias de Harleck: Alma

Memorias_de_Harleck_Alma¿Cuándo? Viernes, 10 de abril – 19.30h

¿Dónde? Fnac L’Illa Diagonal, Barcelona

Pau Sitjar y Roger Peruga nos descubren las crónicas del reino de Harleck, un mundo fantástico y cruel tan estremecedor como Canción de hielo y fuego, épico como La rueda del tiempo y hermoso como las baladas de la Tierra Media. Una de las mejores novelas de fantasía que he leído y, seguro, de las más innovadoras. Tengo el honor de presentar junto a ellos y el Presidente y editor de Edhasa, Daniel Fernández, la primera de las cuatro novelas de la saga: Alma.

Tenéis info del evento en la web de Edhasa, y en Facebook. ¡Os veo allí!

33 Saló Internacional del Còmic de Barcelona

342_x_cartellsc15-cat¿Cuándo? Del 16 al 18 de abril

¿Dónde? Fira de Barcelona

Como cada año, es hora de asistir al 33 Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Desde Vision Factory colaboramos con diferentes entidades y amigos que acuden al evento, así que podréis encontrarme dando vueltas alrededor de los miembros S. S. Enterprise en el stand del CLub Star Trek España, las tropas de Star Wars Catalunya y, claro, cuidando de nuestra réplica 1:1 en madera de la T.A.R.D.I.S. en el stand del (cf)3.

Más info sobre el Salón en la web de Ficomic.

Doctor Who Day

¿Cuándo? Del 24 al 26 de abril

¿Dónde? Hotel Don Cándido, Terrassa

Celebrando el décimo aniversario de la renovación de la serie de la BBC Doctor Who, y tal y como hizo en noviembre de 2013, ¡el (cf)3 trae de nuevo el Doctor Who Day para el orgullo de todos los Whovians! Expsiciones, charlas, TARDIS, fotos, juegos, invitados nacionales E INTERNACIONALES – que sí, que sí, miradlo en la web – y  yo haré tres eventillos:

  • Sábado 25 a las 10.00h – ¿Cuáles son los ingredientes de un buen episodio de Doctor Who? El plan es ir de Moffat y, entre todos, cocinar de una forma divertida y amena el mejor episodio de Doctor Who. ¡Va a ser la risa!
  • Domingo 26 a las 10.00h – De Locos y Bendiciones: los libros del Doctor en castellano, donde junto a autores de la estatura de Doc Pastor y Marcos Muñoz (yo soy el más bajito) hablamos en plan mesa redonda del tema, seguido por…
  • ” ” a las 11.00h – Sesión de firmas de todos los autores (¡traed el Timey Wimeys o una servilleta y os lo dedico!
  • ” ” a las 13.00h – FanFict Confiditential, ¡los episodios de Doctor Who: El mundo imperfecto comentados por mi, el equipo y los actores! Eso sí va a ser la risa total 😀

Os dejo el horario y el evento en Facebook

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Y ya está, este es mi abril. Ahora, de regalo, APRIL, pero O’Neill –

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Sergi